8 Izvanredni kompozitori video igara koji prikazuju najbolje igre mogu ponuditi

Posted on
Autor: Christy White
Datum Stvaranja: 10 Svibanj 2021
Datum Ažuriranja: 1 Studeni 2024
Anonim
Suspense: 100 in the Dark / Lord of the Witch Doctors / Devil in the Summer House
Video: Suspense: 100 in the Dark / Lord of the Witch Doctors / Devil in the Summer House

Sadržaj



Gesamtkunstwerk br. {Ger} ukupno umjetničko djelo; sinteza umjetnosti.

Nekada je bilo lako umjetničkim kritičarima otpisati video igre kao ništa više od dječjih igračaka i konzumerske hrane. Sada, video igre dobivaju slavljeničko priznanje za umjetnički dizajn, pisanje scenarija, izvrsnost u igranju, dizajn zvuka i glazbu. Da citiram dizajnera igre Phil "Fish" Poisson, "Video igre su ultimativna umjetnička forma. [Oni su] ukupni zbroj svakog izražajnog medija ... koji je interaktivan. Kako to da nije ... to je sjajno!"

Jedan od najvažnijih elemenata svake izvrsne video igre je njezin soundtrack. Kao i svaki drugi glazbeni žanr, glazba za video igre razvija se uz ovaj interaktivni medij od svojih početaka. Evo nekih od najvećih skladatelja glazbenih podvrsta svih vremena.


Sljedeći

Junichi Masuda

Pokemon

Dugogodišnji skladatelj skladbe Pokemon igre, Masuda je radio s developer Game Freak već više od dvadeset i pet godina. Od originalnih igara za Game Boy (Crvena i Plava verzija), Masuda je skladao glazbu za gotovo svaku jezgru Pokemon do danas. U izvornim igrama svaki je grad dobio svoju glazbenu temu.

Mnoge od tih melodija poštovale su se kako bi učinkovito odražavale ton svakog grada, a posebno jezovitu temu za grad Lavender. Dok je crtala utjecaj suvremenih skladatelja klasike poput Dmitrija Šostakoviča i Igora Stravinskog, Masuda je često gledala na božansku glazbu super Mario serija kao model za glazbu s videoigrama.

Darren Korb

bedem

Služi kao audio direktor i skladatelj bedemKorb je odlučio osnovati jedinstveni glazbeni žanr za prvi naslov Supergiant Games. Korb je označio kao "akustični granični trip-hop", glazbu bedem ima elektronske bubnjeve i akustične instrumente kao što su gitara, bendžo, mandolina i sitar.

Ova kombinacija jako uzorkovanih udaraljki i sirovih žičanih instrumenata stvara atraktivnu jukstapoziciju jedinstvenu većini glazbe općenito, a kamoli videoigara. Glazba bedem je osvojila Spike Video Game Awards za najbolji izvorni soundtrack još 2011. godine, i još uvijek se smatra jednom od najoriginalnijih glazbi bilo koje video igre.

Marty O'Donnell

Halo

Glazba Halo serija je odavno smatrana jednom od najpoznatijih od svih glazbenih videoigara. O'Donnell je služio kao skladatelj i audio direktor svake Halo igre koju je razvila Bungie, kao i igre poput ONI i mega-hit, Sudbina.

Na pitanje o stvaranju HaloTema potpisa, O'Donnell je otkrila da je sve sastavljeno u roku od dva dana za otkrivanje na MacWorld 1999. Inspiracija je došla iz samo tri riječi koje je O'Donnelu prenio Bungiejev Joe Staten: drevni, vanzemaljski, epski.

Nakon što je razgovarao sa Statenom, O'Donnell je pjevušio improvizirane redovničke pjevice dok se vozio kući. Čuo je monofoniju Halo pjevati dok ne stigne. O'Donnell je također sastavio fanfare za The Game Awards 2014. i nedavno je osnovao novi razvojni studio Highwire Games.

Jessica Curry

Svi su otišli u Rapture

Iako je prije samo tri godine provalio u glazbenu scenu videoigara Dragi Esther, Curry se već dokazao kao jedan od najvećih skladatelja medija. Curryjev rad uglavnom se odlikuje klasičnim aranžmanima; Dragi Esteri soundtrack se uglavnom sastoji od djela za glasovir i solo gudače, dok Svi su otišli u Rapture koristi zborove, solo instrumente i cijeli orkestar.

Najnovija igra kineske sobe, osobito, ima lijepu i zadivljujuću ocjenu s utjecajima romantične i pučke pjesme. Svi su otišli u Rapture je kritiziran zbog sporog tempa i nedostatka interakcije, ali s gledišta ljubitelja glazbe ova igra vrijedi provesti. Tradicionalno, glazbena igra postoji kako bi služila igri. Međutim, čini se da naslov PlayStation 4 kineske sobe djeluje kao kanal za Curryjev veličanstveni komad.

Jeremy Soule

Serija starijih svitaka

Jedan od najpoznatijih skladatelja videoigara svih vremena, Soule se često naziva John Williams glazbom za videoigre. Pišući glazbu za igre, filmove i televiziju, njegova najznačajnija djela u igrama uključuju Baldur's Gate: Dark Alliance, Ratovi zvijezda: Vitezovi stare republike, SOCOM: američke mornarice SEALs, igre s Harry Potter niz, Metal Gear Solid: Walker mir, i Stariji svici: Morrowind, Zaborav, i Skyrim.

Od kasnih devedesetih, Souleova glazba za videoigre osvojila je brojne nagrade kao što su IGN, GameSpot, nagrade BAFTA igara, MTV, službeni Xbox magazin i Akademija interaktivnih umjetnosti i znanosti. Iako je većina njegova djela simfonijska, Soule vjeruje da je dobro zaokružen “glazbeni praktičar” u želji da piše glazbu svih vrsta i žanrova.

Nobuo Uematsu

Final Fantasy i Chrono Trigger

Smatra se jednim od najvećih pionira originalne glazbe za videoigre, kao i jedan od najvećih svih vremena, Uematsu je napravio svoje ime kroz svoj rad s Konačna fantazija niz. Soundtracks tih igara značajka široku lepezu glazbenih stilova i žanrova, svaki trag odražava trenutni scenarij prikazan.

Dok spremate datoteku na mjestu odmora u hotelu, vjerojatno ćete čuti atmosfersku glatku jazz pjesmu koja se reproducira u pozadini. Ako se voljeni lik susreće s neblagovremenom smrću, najvjerojatnije će se pojaviti lijepa i skromna glasovirska balada. A kada dođe vrijeme za borbu protiv titanskog finalnog šefa, budite spremni za neki epski heavy metal! Ništa ne govori "majstorski skladatelj" kao da ima pod vašim pojasom desetke svjetski poznatih zvučnih zapisa s videoigrama.

Austin Wintory

Putovanje

Godinama ćemo govoriti o onima koji su pomogli donijeti video igre u prvi plan rasprava o velikim umjetničkim dostignućima našeg vremena. Nakon rada s tvrtkom Thatgamecompany na njihovoj prvoj igri, tećiWintory je postao jedan od takvih pionira Putovanje, U 2012, originalni zvučni zapis igre postao je prva video igra koja je nominirana za nagradu Grammy za najbolju glazbu za vizualni medij. Glazba Putovanje sadrži brojne solističke instrumente, a violončelo djeluje kao prvi solist. Ambijent u arapskom stilu uglavnom zadržava tempo s grandioznim orkestracijama, ali se uzbuđuje i animira tijekom aktivnijih segmenata igre.

Sve to kruži oko jedne središnje glazbene ideje, ili lajtmotiv, koji je naveden na početku igre, zatim se prepravlja, reinterpretira i ponavlja s različitim kompozicijskim tehnikama kroz cijelo djelo. Wintoryjeva uporaba orkestracije, lajtmotiv, a inspiracija koja se temelji na igrivosti čini ovaj rad jednim od najvećih u povijesti videoigara. Nakon tog kritičkog priznanja, Wintory je od tada radio na igrama poput Rog, Counter Strike: GO, Red: 1886, i Assassins 'Creed: Syndicate.

Koji Kondo

Super Mario i Legenda o Zeldi

Igre vole Super Mario Bros, i Legenda o Zeldi su smatrani remek-djelima videoigara još od svojih početaka sredinom osamdesetih. Stoga je samo prikladno da se ova remek-djela pohvale jednako majstorskom glazbom. Koji Kondo je zaposlen u Nintendu od 1984., au to vrijeme skladao je glazbu za preko trideset igara, a pridonio je više od stotinu drugih.

Poput tehnologije videoigre koja ga okružuje, Kondov glazbeni stil evoluirao je s njegovim igrama. Prilikom uspoređivanja 8-bitne teme podloge od originala Super Mario Bros, do potpuno orkestrirane Gusty Garden teme iz 2007. godine Super Mario GalaxyJasno je da Kondova sposobnost prilagodbe svog glazbenog genija tehnologiji koja mu je dostupna nije ništa drugo nego božansko. Dragi, osnažujući, reflektirajući, simetrični, čisti - nema sumnje da će Kondova djela zauvijek biti smatrana za neke od najvećih da bi se taj milosrdno dočarao.

Također, Beethoven.

9 u d-molu: Presto; Allegro molto assai, op. 125 (skraćeno)

Glazba s videoigrama prošla je značajan evolucijski proces još od vremena u arkadama. Prije voli PAC MAN i Super Mario Bros, igre bi rijetko imale vlastiti izvorni zvučni zapis, ali radije bi uzorkovale teme poznatih klasičnih skladatelja poput Mozarta, Beethovena i Bacha (oboje Donkey Kong Jr. i Gyruss koristio je uvodnu temu iz Bachove Toccate i Fuge u d-molu). Sada, skladatelji neoromantične glazbe, elektronike, heavy metala, pa čak i trip-hopa nude svoje talente ovom interaktivnom mediju.

Uz primanje nagrada, glazba za video igre nedavno je proučavala i akademska očima samozvanih ludomuzikologa (ili onih koji proučavaju povijest glazbe za video igre). Pri razmatranju ovog prepoznavanja visokog oblika, jasno je da ovaj pod-žanr brzo postaje jednako utjecajan kao i žanr koji služi.

Što mislite o ovom popisu glazbenih majstora? Jesu li se vaši omiljeni skladatelji pojavili? Koji su neki od vaših omiljenih zvučnih zapisa za videoigre? Zvuk isključen u komentarima ispod!