Sadržaj
Kada govorimo o utjecajnoj glazbi i o onome što je čini velikom, mislimo na tradicionalniji način. Kreativni umovi poput Chopina i Mozarta, sve do modernijih utjecaja kao što su Jimi Hendrix i The Beatles, dolaze na pamet. Ono o čemu ne znamo mnogo su skladatelji video igara. Samo prije nekoliko dana održana je konferencija koja je ispravila to pitanje.
Prvi takve vrste, na državnoj strani
18-19. Siječnja 2014. bila je prva konvencija o videoigrama u Sjevernoj Americi. Državno sveučilište Youngstown (YSU) u Youngstownu, Ohio, ugostilo je dvodnevni događaj. Svrha ove konferencije je istaknuti i raspraviti akademsku perspektivu glazbe u video igrama. Ludomuzikolozi, ako hoćete, nadaju se da će im vjerodostojnost pomoći u podizanju glazbe u video igrama u akademske rasprave.
Iako se to možda ne čini kao težak zadatak, tek su nedavno filmski rezultati smatrani legitimnim djelima za znanstvene studije. Skladatelji poput Hansa Zimmera - stvorio je klasike poput, Kralj lavova i sve Pirati s Kariba rezultati su tek nedavno bili u istoj raspravi kao Chopin i Ludwig Van Beethoven.
Konji Kondo, koji je stvorio partiture za Mario i Zeldu, te Jack Wall, serije Mass Effect, visoko se cijeni u glazbenoj industriji. Ova dva skladatelja dolaze na pamet kad razmišljaju o lijepo napisanim rezultatima. Stvorili su glazbu koja doista snima suštinu i atmosferu u svakoj igri. iskustva koja povezuju igrača i igru.
Za raspravu
Bioshock Infinite bio je središnji dio rasprave o povezanosti i nijansama. Prema ožičenom članku:
"Izbjegava tradicionalnu ocjenu u korist lutajućih, anahronističkih naslovnica obojenih ironijom. Quartet verzija brijača Beach Boysa" Bog zna samo, "odiše zrakom mirne prijetnje koja nagovještava teror koji će uskoro doći. Tu je i iskrivljena, klizavica koja preuzima Chopinov nokturnu koji se pojavljuje u sceni u kojoj zlonamjerni tajkun Jeremiah Fink komunicira sa svojim zlostavljanim zaposlenicima. "
To je samo jedna od mnogih rasprava o glazbi u igrama na konvenciji. Industrijski i akademski teški igrači kao što je Karen Collins, istraživački voditelj Kanade u Interaktivnom audio kanadskom Centru za umjetnost i tehnologiju na Sveučilištu Waterloo u Ontariju, dao je ključnu riječ. Prisustvovali su profesori i redatelji s Yalea, Harvarda, pa čak i netko iz glazbenog konzervatorija u Sydneyu.
Pred nama je dug put
Prije samo dvije godine videoigre su službeno viđene kao umjetnost. Smithsonian je održao izložbu o video igrama koje su bile više od prošlog vremena. To je pokazalo evoluciju i kreativnost iza igara koje su stare i nove. Vitalni dio umjetnosti nisu samo vizualni, glazba je instrumentalni dio (dosjetka namijenjena) te jednadžbe.
Gledajući naprijed, nadam se da ćemo početi promatrati najtalentiranije skladatelje u industriji. Neka njihova djela doista zaslužuju priznanje na znanstvenoj razini. Mogu se samo nadati kako će se razgovori nastaviti u akademskim krugovima o Beethovenu ili Bachu.
@Coatedpolecat