Sadržaj
- 10.) Serija portala
- 9.) Minecraft
- 8.) Ratovi zvijezda: Vitezovi stare republike
- 7.) Metal Gear Solid (PS1)
- 6.) Final Fantasy VII
- 5.) BioShock serija
- 4.) Čarobnjak serije
- 3.) Mrtvi hodači (serija Telltale)
- 2.) Posljednji od nas
- 1.) Serije poluživota
Ne igraju svi za priču. I kao rezultat toga, ludologija vs naratologija je jedan od najtoplijeg rasprave u igrama. I da budemo pošteni, mnogo igara govori neke prilično sranje i / ili klišejne priče, i nažalost, mnoge od njih zapravo pokušavaju. Međutim, postoje neke legitimno velike priče koje dolaze iz interaktivnog medija za zabavu i na mnogo načina njihov utjecaj najbolje se osjeća kao video igra.
Te su igre odabrane ne samo po kvaliteti pripovijesti, nego i po tome koliko dobro priča koristi mehaniku interaktivnog medija. Mislim da se to podrazumijeva slijedi masivni spojleri, Ovdje su Top 10 priče u video igrama.
Sljedeći10.) Serija portala
portal je naracija počinje jednostavno. Probudite se u svojoj sobi u laboratorijima Aperture Science, i uputili ste se da počnete testirati mekim, robotskim glasom GLaDOS-a. Poput karaktera koji nastanjujemo, slijedimo upute bez pitanja. Igrač nema pojam o tome što se događa izvan opušteno komedičnog tona, zadatak koji je postavljen pred nama i da na kraju postoji torta (Yum!). Ova nam postavka omogućuje da bez napora zakoračimo u cipele Chell-a, Aperture lab rat. Ali kako igrač napreduje, brzo otkrivamo da je "Torta" laž.
Portal posebno je dobro vezati dijalog u postignuća u igri. Kao igrač majstor sve više i više zagonetki, GLaDOS zauzvrat postaje sve više i više razgovorljiv i od ide iz podrugljivo smiješan da se mockingly hladno i ubilački (dok je još uvijek smiješan). Upravo ova tamna komedija stvarno pomaže Portal ističu se same od sebe Pola zivota serija s obzirom na ton.
9.) Minecraft
Ponekad vam najbolje ne kažu najbolje priče u videoigrama, nego priču koju sami kažete. Minecraft ostvaruje upravo to pomoću personalizacije, alata i autentičnog osjećaja otkrića koji leži u srcu iskustva. Mašta je ime igre i Minecraft-a Formula je izgrađena kako bi se svidjela našoj.
Postoji toliko mnogo različitih načina za igranje igre, a sve ovisi o tome kakav karakter igrač želi igrati ulogu. Jeste li vi preživjeli koji se nasukao na tajanstvenu zemlju? Jeste li poljoprivrednik koji želi živjeti životinje zemlje? Što je s prijetnjama koje su zadesile zemlju? Skrivate li se od njih noću dok planirate sljedeći dan? Jeste li hrabri noć da ubije čudovišta za njihove resurse? Kako se nosite s gladi?
Minecraft je poster dijete za pojedinačno pričanje priča, stvarajući mnoštvo avantura za preživljavanje koje prožimaju Steamovu ranu pristupnu stranicu Minecraft-a principi.
8.) Ratovi zvijezda: Vitezovi stare republike
Prije Mass Effect i Dragon Age ogroman utjecaj na tržište zapadnih igara, Ratovi zvijezda: Vitezovi stare republike bio je vodeća franšiza BioWarea. KOTOR, kao što je poznato, objavljeno je još 2003. godine tijekom ranih dana originalnog Xboxa i dogodilo se 4000 godina prije Izvorni Ratovi zvijezda trilogija u kojoj je Sith Lord, Darth Malak, bivši pripravnik Darth Revan, započeo žestoki napad na Jedi vitezove s velikom armadom, prisiljavajući ih da se rasprše po galaksiji.
Njegova narativna formula izgradila bi temelj i za oba Mass Effect i doba zmajeva franšize bi se uvelike oslanjale na. KOTOR u borbama su sudjelovali timovi od tri saveznika, a igrač je putovao od planeta do planeta, pronalazeći nove saveznike na svakoj od njih koji su predstavljali kombinaciju različite klase ili klase.
Vjerojatno najveći razlog za to KOTOR-a Pripovijedanje je tako slatko zapamćeno da je veliki zaokret na pola puta u igri koja inspirira iz zloglasnog otkrića Darth Vadera "Ja sam tvoj otac". Ti si zlikovac, Darth Revan. Prije velikog otkrića, Revanova uloga je tek nešto više od reference za davanje konteksta sadašnjim događajima, slično kao što su Luke Skywalker spomenuo svog oca. Ali kada je mačka izašla iz torbe, ona je revolucionirala način na koji igrač gleda cijelu priču na isti način na koji je Vader bio Lukaov otac Carstvo uzvraća udarac.
7.) Metal Gear Solid (PS1)
Metal Gear Solid na izvornoj PlayStation je široko priznata kao jedna od najvećih igara svih vremena i za dobar razlog. Unatoč relativno kratkoj duljini od 12 sati, ona ima veliku priču o tijeku i tijesnu igru. U to vrijeme, Metal Gear Solid bio je poznat po tome što je bio jedan od najvažnijih filmskih doživljaja i bilo je očito da je mnogo brige išlo u pokušajima da budu točni s manjim detaljima, što je pomalo ironično s obzirom na to koliko su mnogi elementi igre zaista prirodni.
Nastup Davida Haytera kao Solid Snake bio je revolucionaran u to vrijeme kako je bio dobar, a njegov glas je od tada postao vjerojatno ikonički u industriji. Priča je humanizirala nekoliko navodnih zlikovaca u igri poput Sniper Wolf-a i Psycho Mantisa nakon njihove smrti koja je učinkovito zamaglila linije između igrača i antagonista.
Unatoč činjenici da je serija postala prilično zamršena u svojoj logici tijekom godina, Metal Gear Solid naglasak i dostava priča je na neki način neusporediv čak i danas. Budući da je Hideo Kojima u Konamiju izgleda kao da je kraj blizu, važno je cijeniti utjecaj koji Metalni zupčanik serija je imala interaktivnu priču.
6.) Final Fantasy VII
Ne bi bilo popisa narativno usredotočenih igara ako su polu-podjele Final Fantasy VII nije na popisu.
Naravno, ovaj unos je manje-više na "cool to mrziti" spektar za mnogo Konačna fantazija čistunaca. Međutim, njezin utjecaj i kao igra i kao pripovijest ne može se poreći u smislu njegove trajne ostavštine. Mnogo toga ima veze s "smrću". Izvana, čini se pomalo glupo da bi jedan događaj mogao napraviti cijelu priču koja je bila poznata, ali je to učinila upravo to. Ta smrt je svakako najdraža cvijet djevojka, Aeris.
Nikada nisam vidio toliko igrača koji žive u takvom poricanju oko jedne smrti u videoigri. Čak i sada, nakon 20 godina od prvog puštanja igre, postoji jedna sekta igrača koja je još uvjerena da postoji legitiman način da je vrate iz mrtvih. * Spoileri * nema. Koliko god volim ovu igru i njezinu priču, priznajem da je Aerisova smrt pomalo nelogična s obzirom na činjenicu da su Cloud i Co trebali imati barem jedan Phoenix Down u njihovom stražnjem džepu. Bah, pojedinosti.
5.) BioShock serija
Da, na mnogo načina, BioShock je u osnovi Sistemski šok 2, ali to ga ne sprečava da bude jedna od najsnažnijih i najtoplijih rasprava u povijesti interaktivne naracije. Hoću reći, molim vas da to pogledate
Izvorna BioShock bio je majstorski tečaj u balansiranju funkcionalne razine dizajna, s uvjerljivo živim prostorom i događajima koji su doveli do uklanjanja Rapturea da bi borbena mehanika odgovarala priči kao rukavica. Može se raspravljati o tome da, unatoč svojoj kritičkoj privlačnosti, BioShock Infinite nikada nije postigao iste visine kao original, ali ne isključuje činjenicu da serija u cjelini govori o jednoj od najboljih priča koje su video igre ikada vidjele.
4.) Čarobnjak serije
Čarobnjak serija može biti teško ući u ako niste pročitali knjige i / ili odlučite preskočiti prvu igru. Drugi unos serije, Ubojice kraljeva manje-više pretpostavlja da znate što se događa od početka i da je to neumitno. Međutim, nije potrebno predugo shvatiti da se bavite jednom od najupečatljivijih video priloga. Većina priča jasno navodi tko je dobar, a tko loš na svakom koraku, ali u ovom svemiru nije tako jednostavno.
Rečeno je da postoje dvije strane svake priče i da je ideal idealan The Witcher's pripovijest. Gotovo ništa ne slijedi put "ova strana je dobra, ova strana je loša". Zapravo je gotovo sve loše na nekoj razini. Svijet djeluje u nijansama sive boje, a ne u svjetlu u odnosu na tamnu. Zlikovci nisu reprezentacije Trojstva zlog željezničkog baruna, već imaju legitimne ciljeve koje vi i sami pokušavate postići da su stvari bile drugačije.
Zapravo, Ubojice kraljeva nudi izbor između praćenja dvaju različitih vođa, ubojice koja se bori za prava ne-ljudi i čovjeka koji nastoji održati mir, ali čije radnje neki doživljavaju kao rasističke. Niti su dobri, niti su zli, sve ovisi samo o perspektivi igrača, slično svijetu u kojem sada živimo. Rezultat je vrlo uvjerljiva i utemeljena priča u svijetu visokih fantazija.
3.) Mrtvi hodači (serija Telltale)
Telltale Games je napravio cijeli posao oko mogućnosti reći kvalitetne priče. Ali oni zapravo nisu uzlijetali dok nisu objavili prvu sezonu svoje epizodne serije Walking Dead. Njegova popularnost ne proizlazi iz serije AMC-ovih blockbustera, ali koristi stil koji je bliži stripovima.
Putovanje Lee Everetta i Clementinea jedan je od najsnažnijih araka ikada izrađenih u interaktivnim narativima. Unatoč činjenici da nema mnogo izazova (ili igre ovisno o tome s kim razgovarate), pripovijest pokreće zadovoljavajući skup u potezima igre koji znače razliku između života i smrti. U ovoj zombi apokalipsi, smrt nagne glavu oko svakog ugla i ne boji se uzeti vaše žice, istrgnuti ih i baciti u prljavštinu prije nego ih udari u pokornost.
2.) Posljednji od nas
Pokretačka snaga koja stoji iza cjelokupnog iskustva Zadnji od nas je njegova pripovijest. Igra je karakterno-narativna priča koja je prilično linearna stvar, ali sve dodatne kutke i drže ga držati od osjećaja previše ravno naprijed. Kada igrač otkrije ta skrivena mjesta, igra nudi neke dirljive trenutke između Joela i Ellie koji pružaju kontekst i uvid u stanje svijeta koje stvarno pokreće generacijske razlike između nekoga tko je prije živio u svijetu (Joela) i osobe koja je rasla u sadašnjem stanju (Ellie).
Govoreći o Joelu i Ellie, oni su temelj same igre, i narativno i mehanički. Usamljenost putovanja, prisilna suradnja i ružnoća ljudi i svijeta oko vas pomažu u stvaranju autentičnog osjećaja zaštite nad Ellie. To je vaš put protiv svijeta i svaki put kad je Ellie prisiljena napustiti sigurnost vaše strane radi suradnje, to je autentično nelagodan osjećaj.
Dok post-apokaliptični svijet zombi-eska nije osobito jedinstven u faktoringu The Walking Dead's ogromna popularnost, to je putovanje i interaktivna dostava Joela i Ellie na putovanje po cijeloj zemlji koji pomaže da se to razdvoji. Zadnji od nas je trajni primjer evolucije interaktivnog pripovijedanja i uvijek će zauzimati značajno mjesto u povijesti igara.
1.) Serije poluživota
Ne postoji igra na svijetu za koju se više ljudi žali Half-Life 3, Mnogo toga ima veze s dobrim svijetom i njegovom naracijom. Jedan od najfascinantnijih aspekata priče je koliko je pasivni vozač igrač karaktera, Gordon Freeman. Cijeli medij za videoigru usredotočen je na ideju kontrole, a većinu vremena likovi u igri imaju kontrolu i / ili su u središtu pozornosti. Gordon Freeman je upravo suprotan od tih stvari, a rezultat je osvježavajući.Zapravo, priča nije čak ni o Gordonu Freemanu, nego o svijetu oko njega, a on je jednostavno posuda kroz koju igrač doživljava svijet.
Ono što je ujedno i uvjerljivo Pola zivota iskustvo je kako se prirodno sve odvija. Nema prekida za scene rezanja dok se priča odvija ispred uređaja, i Pola zivota bila je jedna od prvih igara koja je zaista dopustila igraču slobodu kretanja po okolini dok se priča odvijala ispred igrača.
Suptilni zvučni znakovi također su pomogli poboljšanju dijelova naracije, a najveći primjer za to su Kombinirani vojnici. Igra često dopušta igraču da čuje svog neprijatelja prije nego što ih vidi, što je dodatno uticalo na važnost neprijatelja kako u smislu mehanike igre, tako i onog što su značili svijetu. Budući da je igra bila izazovna u borbi, igrač je postao uvjetovan da osjeća strah svaki put kad se jedan od tih zvučnih znakova odigra.
Što misliš? Koji su vaši omiljeni primjeri pripovijesti u igrama?